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(由左至右分別為 Devialet 200 / OCTAVE V-110)

 

每個人對聲音的喜好是非常主觀的,這些主觀意識常常來自生活的時空背景或環境不同;

因此身為將客人需求放在第一位的門市業務,我也非常尊重每位聆聽者的偏好或習性。

有40年歷史的金門音響,客戶的分佈也廣佈在許多不同的年齡層;

經過不正統的統計與經驗累積,

我發現年長些的樂迷比較能接受傳統工藝管機的味道,而數位的新潮流主要受青睞於年輕一輩的世代。

 

最近剛好有兩組不同年齡層的客戶完成安裝,一位是已有將近30年豐富經歷的資深音響迷,另一位是年輕有為的資訊達人。

有趣的是這兩位對於音樂屬性的要求正好印證了先前對客層喜好的分析結果;

五年級的資深大哥挑選了OCTAVE 傳統工藝V-110,而另一位則是選擇Devialet 最新數位技術的綜合擴大機。

閒聊中談到這項有趣發現,加上這兩位音樂同好個性中友善大方的特質,都促使了我想讓他們互相認識交流,

並用彼此新入手的擴大機愛將實際做P.K.比賽,也許能夠迸出對於聲音不同見解的火花與特別的收獲。

 

在我們的邀約下,這天來到了資深音響迷的秘密基地。

全景器材與唱片  

而主考官是德國360度全音域發聲的 GERMAN PHYIKS 120B

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這對喇叭是非常厲害的玩意兒,很有趣的顛覆了傳統音響的思維。

由於沒有指向性,中高頻的解析度與顫態反應可說是完勝傳統活塞式單體,

但沒有箱體做低音反射,讓大家一時之間沒法適應這種活生生的音樂表現;

當然HR-120B 搭載了8吋向下反射式低音來達到更好的音樂平衡,

GERMAN PHYSIKS HR-120B 是這輩子絕對需要聽過一次的好喇叭。

但也就是因為HR-120B 的單體搭配,更考驗著這兩台參賽者能否駕馭這匹德國原生野馬!

 

 

這一次選擇了四張音樂類型各異的CD作為測試軟體。

測試軟體:

 

1. SHELBY LYNNE: JUST A LITTLE LOVIN 

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聆聽重點

30秒前奏的爵士鼓聲,應該要有低頻重量感與高頻尾音的脆度,舒服地把人帶進歌曲的情緒裡。

這並不是一首音樂動態很大的曲目,但在SHELBY LYNNE 富有磁性的歌聲帶領下,歌手與伴奏的呼應層次分明。

由於伴奏的樂器很單純且應位於歌聲後方,可嘗試感受一下歌手的聲線線條。


 ※ PK 結果 

前奏進來的鼓聲,OCTAVE較能呈現低頻的重量與鼓聲的尾韻;

歌手的聲線則各有不同的詮釋:在DEVIALET 下人聲顯瘦但線條尾韻較有活生感,OCTAVE 則是多了慵懶的感覺,也許就是俗稱的較有音樂性。

 

 

 

2. TUTTI – DANCE OF THE TUMBLERS

 

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NICOLAI RIMSKY - KORSAKOV

EIJI OUE/ MINNESOTA ORCHESTRA

TUTTI 算是非常有名的發燒片,由美國RR 唱片公司發行,節錄了經典的16段管樂齊奏的樂段。

這次挑選第一曲DANCE OF THE TUMBLERS,因為它是極大動態的一曲,且樂器編制齊全,考驗著系統的顫態反應與單體控制力。

 

聆聽重點

12秒到18秒的快速敲打三角鐵營造熱鬧歡樂的氣氛,可判別音響設備高頻控制能力是否會刮耳不舒服。

緊接著快速三角鐵與管樂器將熱鬧節奏推向高點,在23秒的定音鼓劃下開始的序幕,

這一下定音鼓應該要很有速度感與瞬間的punch 感覺,系統的低頻延伸性將在這裡決勝負。 

 

 

3. BEETHOVEN : CELLO & PIANO SONATAS . VOLUME ONE

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ZUILL BAILEY / SIMONE DINNERESTEIN


這是我非常喜歡的一曲。算是可以爆棚的測試單曲,具有豐富的音樂性與娛樂性。

聆聽重點

貝多芬第一號大提琴奏鳴曲創作於1796年,可分為兩大部:開頭是持續的慢板,可慢慢地感受一下那CELLO 與鋼琴低聲的對話。

此時會聽見大提琴粗曠的擦弦沙沙聲,1:55秒 琴鍵的重量感與輪廓在系統,2:31時的高潮應該可以聽見大提琴與鋼琴溫潤雄厚低沉且顫抖的低頻;

進入第二部後,拉回主旋律增加了節奏變快,可明顯感覺到琴鍵的線條與速度感,考驗著系統還原現場的能力。

 ※ PK 結果 

提琴部分的擦弦低音與沉度OCTAVE 表現較優,但鋼琴的速度感則是OCTAVE 較為不足的地方。

DEVIATE 表現出了琴鍵的靈活感,與爬升的速度感,非常令人驚訝且迷人的琴聲。

 

 

 


4. 2012台灣第22屆國際HI-END 音響大展CD片

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曲目4: PAGANINI-VIOLIN CONCERTO IN D MAJOR, OP.1

聆聽重點

這是一首發燒友耳熟能詳的經典提琴協奏曲,節奏非常明快,提琴的細節考驗著系統的反應速度與高頻細膩度;

總奏時小提琴與伴奏的管旋樂,呈現澎湃且具有彈性的低頻,讓人聽完容易血脈噴張的叫好!

 ※ PK 結果 

因為大動態的表現,DELVIALET 雖能呈現輕盈跳弓效果與很美的總奏尾音,但音場的完整性還是覺得OCTAVE 比較夠味,

無論是包覆感或者說是音場的密度,OCTAVE 較能呈現那種層層音波撲耳而來的感覺。

 

 

 


結論

坦白說,兩套系統可說是伯仲之間,但又有很大的異相;

就娛樂性而言都可以說是在水準之上,但就細節音色的表現卻是截然不同的衝擊。

DEVIALET呈現一種就像是日式料理的原汁原味,層層分明、一點都不能含糊的絕對理性。

德國OCTAVE則呈現如同川味料理那種充滿豐富且不衝突的味蕾衝擊,一層層的帶給聽眾直接且有形體感覺的低音撼動。

如同之前所說,主觀的聽覺感受並沒有對與錯,大家各有自己專屬的聲音醍醐味,各有千秋。

看完這篇歐陸內戰,不曉得現在你的耳朵有沒有癢癢的?

或是你家的器材也躍躍欲試想挑戰一下OCTAVE 或 DEVIALET,來店裡找我們吧!

 

 

 

Andy 邱宇漢

 

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